Galeri dan museum adalah bagian integral dari budaya internasional, namun di saat dunia sedang dilanda pandemi dan jarak sosial, seni menderita. Covid memaksa galeri dan museum untuk menutup pintu mereka, yang menyebabkan penghentian total pengunjung dan yang lebih penting, pendapatan. Pada tahun 2020, nilai pasar untuk industri seni global berkurang sebesar 22%, turun dari $64,4 miliar dalam penjualan pada tahun 2019 menjadi $50,1 miliar. Teknologi, yaitu realitas campuran, dapat mengubah cara pengalaman seni dan artefak tradisional ke depan, dan menyelamatkan industri.
Token yang tidak dapat dipertukarkan (NFT) dan produk augmented reality (AR) dengan cepat meningkat popularitasnya dan semakin dipahami oleh pasar massal, dengan realitas virtual (VR) dan AR sekarang menjadi istilah rumah tangga. Teknologi seluler sudah mendarah daging ke dalam kehidupan kita, jadi merupakan perkembangan alami bahwa pengalaman digital akan mengambil alih industri seni juga.
Persepsi
Solusi digital seperti AR desktop dan realitas campuran dapat menjadi jawaban atas tantangan yang dihadapi oleh seni. Dengan mengambil gambar sederhana dari potongan fisik, representasi virtual dari setiap artefak dapat dibentuk. Orang dapat melihatnya sebagai gambar holografik dari kenyamanan rumah mereka dan mendapatkan perspektif seni dan sejarah yang unik dan pribadi. Tanpa batasan tali beludru dan tangki kaca, mereka yang memilih untuk berendam dalam budaya dapat melakukannya dengan pemandangan 360 dari objek yang diinginkan.
NFT mewakili entitas unik yang berfungsi sebagai sumber kepemilikan atas gambar virtual. Mereka dirancang untuk membuktikan kepemilikan kolektor atas barang digital tertentu, serta memberi seniman kesempatan untuk menjual seni yang mungkin tidak ada pasar fisik yang berkembang.
Artis digital terkenal di dunia Beeple baru-baru ini menyoroti betapa maraknya NFT di sektor seni dan budaya, melalui penjualan koleksi uniknya yang berjudul “Setiap Hari — 5000 Hari Pertama” sebagai NFT seharga $69 juta. Penjualan digital penting ini menyoroti peluang kesuksesan finansial, jika seni dan alam semesta augmented reality bertabrakan. Dalam pengertian yang sama, museum di seluruh dunia telah mendigitalkan 7.500 gambar 3D dari koleksi mereka namun tidak tahu apa yang harus dilakukan dengan gambar-gambar ini. Beberapa museum, bagaimanapun, sudah mulai memanfaatkan augmented reality; Smithsonian, misalnya, telah mengembangkan perangkat lunak yang menghidupkan kembali barang-barang dari Bone Hall, namun masih banyak museum yang gagal memanfaatkan pergerakan teknologi ini.
Realitas campuran menghadirkan solusi keuangan untuk galeri dan museum yang bermasalah
Museum biasanya dimiliki publik, mendapatkan sebagian besar dana mereka dari pajak dan sumbangan, tetapi penurunan ekonomi baru-baru ini telah menyebabkan kekurangan dana di sektor seni dan budaya. Sebuah laporan PBB baru-baru ini menyoroti bahwa 43% museum menghadapi penutupan pada kuartal pertama tahun ini. NFT dapat menjadi peluang yang sangat menguntungkan bagi lembaga-lembaga ini untuk meningkatkan aliran pendapatan mereka.
Museum dan galeri yang saat ini menghadapi kekurangan keuangan dapat menemukan perlindungan untuk membiasakan diri dengan pasar barang koleksi digital melalui penjualan NFT. Meskipun mungkin mudah untuk melewatkan NFT hanya sebagai tren teknologi yang lewat, ada manfaat ekonomi yang nyata untuk mengadopsinya dalam jangka panjang.
Lembaga-lembaga ini duduk di atas banyak artefak, mungkin mengumpulkan debu, yang bisa menunggu untuk didigitalkan dan dijual untuk menghasilkan pendapatan tambahan. Membiayai objek-objek ini sebagai NFT pada gilirannya akan memastikan pendapatan untuk menutupi biaya operasional museum secara keseluruhan, sambil menghemat biaya asuransi pemindahan artefak internasional, karena mereka akan ada secara digital. Setelah sepotong tokenized dan dicetak dengan kuat di blockchain, NFT tersebut dapat dijual, dan seperti yang sering terjadi di komunitas barang koleksi, mereka akan dijual dengan jumlah uang yang terhormat.
Bukan hanya institusi yang akan menuai keuntungan finansial dari proyek realitas campuran, seniman juga. Perdagangan NFT adalah proses yang transparan, dan pencipta memiliki opsi untuk menerima persentase penjualan kembali karya mereka di masa mendatang, yang tidak mungkin untuk penjualan seni fisik.
NFT memenuhi permintaan konsumen untuk tampilan digital
Melihat bahwa langkah kaki berada pada titik terendah sepanjang masa untuk museum dan galeri, ada permintaan global yang meningkat untuk metode virtual dalam melihat artefak. Jika institusi memutuskan untuk menggunakan perangkat lunak augmented reality, mereka memiliki opsi untuk membagikan item mereka secara internasional, untuk disaksikan oleh audiens yang sama sekali baru dan luas. NFT juga menawarkan setiap barang berharga suatu bentuk pelestarian.
